杨树鹏新作《少年》，与《罗曼蒂克消亡史》《长城》同日上映 

1905电影网专稿  16号，有一部暗黑系犯罪悬疑片《少年》选择与《长城》、《罗曼蒂克消亡史》同日上映。如此大胆的档期，想必它纵使没有豪华阵容和华丽视效，也应该也有相当自信的剧情与之匹配。可是，除了最后揭晓的谜底尚算惊喜，其类似韩国惊悚片的拍法和大量刻意的血腥镜头，只会让人尴尬不已。

影片用大量的暴力和血腥镜头，去强调自己是一部类型片

提到少年，如果你依然将他与干净校服和阳光笑脸挂钩，那么这部影片会把你的美好印象打的烟消云散。开门见山的校园暴力、蜂拥而出的暗红鲜血和布满尸虫的“陈年白骨”，都在宣示《少年》并不是一部青春片，而是一部犯罪悬疑片。

影片开头发现尸体，再从陈年冤案开始查起的套路，跟韩国悬疑片如出一辙

影片的主题，可以化为三层去理解：

“第一层是剧情，两个在孤儿院长大的少年，为了让一宗命案的罪犯浮出水面，而精心谋划了一个局中局。

第二层是复仇，这是故事的核心，而促使报复的原因，一个是少年对真挚情感的执着，一个则是少年糅杂着惩罚的执拗。

第三层是反讽，也就是用少年最纯净的爱情，去反讽成人依旧摇摆不定的价值观和黑暗的世界观。

当少年闯入成人的世界，有两种方式去彰显自己的价值，一种是《发条橙》般的暴力，另一种是干预，也就是影片里的局。”

而《少年》的不同，在于它打破了我们对成年人操纵世界的惯性思维，当本应是强势的一方成为弱势方的手中棋，这种局势的转变，通过犯罪和血腥的包装，又会带来怎样的刺激。

少年花费多年时间来设局，只为看成人如何被自己玩死

在少年“织网”的过程中，警察（张译饰）、指挥家（郭晓冬饰）、屠夫（周一围饰）一一出场，他们分别代表着尽职与失手、高压与变态、欺凌与贪婪三种成人状态。而少年在他们上方，不断给出诱饵，看他们越走越深，直至自相残杀。

少年用欲望把三个人物串在了一起

从人设来说，欧豪和郭姝彤这对复仇CP，着实有种《白夜行》的即视感。两者相同的是，杀人动机都出于彼此的爱，但最后却阴阳相隔。而不同的是，《少年》在故事设定和影像风格上，更加的血腥和残酷。

由爱情产生的报复心理，是少年最单纯的动机

为了在视觉上营造残暴的影像风格，导演运用了大量直给的“血腥镜头”——屠宰场里杀猪鲜血肆流、邪恶少年挥棒打人鲜血直流、白发男子杀人血染河流，这些镜头有的略显刻意，有的则直接像克隆了韩国悬疑片的套路，包括影片中“傻子”的人物设定，也分分钟能让人穿越到《杀人回忆》的片场。

屠宰场的血腥镜头十分刻意

除此之外，影片中“暴力”，还通过指挥家殴打妻子、强奸村妇，崔大力（王烈饰）不远万里执刀杀妻等跟“性”有关的情节来展示。

郭晓冬在片中就是暴力和性的代言人

至于演员的表演，欧豪郭姝彤中规中矩，余男依然在“性感”的框架里徘徊，而郭晓冬的“变态男”用力过猛，跟刘烨在《保持通话》中第一次演反派的状态类似。

余男的角色毫无惊喜，依然在重复自己

小电君还了解到，影片上映版剪掉了很多重要的戏，比如剪张译和余男的感情线，是因为警察不能跟已婚妇女搞破鞋。而原版结局的设定，是欧豪设了一个完美的局，最终跟心仪的人在一起。这些剧情的改动，在成片中都或多或少造成了一些bug。

导演声称初剪是4个小时，每条线都很“完整”

导演杨树鹏曾坦言，希望《少年》的出现，能让国内类型片的发现再往前走一点。虽然成片的缺点十分明显，但要说把“青春与悬疑”结合的尝试上，它也算是迈出了一步。诸如“女儿勾引爸爸”、“工作疏忽必将永生自责”等细节的闪现，在国产电影中确实不多见。